Автор: Стефания Митрофанова, педагог Детской школы искусств г. Иваново

Когда я поступала в музыкальное училище, мне хотелось разобраться в русских народных инструментах. Тогда я выбрала домру – скорее из любопытства. И почти сразу столкнулась со странной вещью: о существовании этого инструмента многие просто не знают. Домру путают с балалайкой, мандолиной, укулеле. А иногда вообще спрашивают: «А что это такое?»

Русские народные инструменты мало популяризируют. Их редко показывают по телевидению, они почти не присутствуют в современной массовой культуре. Ребенок сегодня скорее увидит в интернете электрогитару или синтезатор, чем домру. Поэтому знакомство с ней для большинства детей начинается уже внутри музыкальной школы.

Злата, Тася, Антон и Гера

В городской Детской школе искусств на домре сегодня занимаются всего несколько человек. И у каждого своя история знакомства с инструментом.

«Я вообще хотела на фортепиано, – рассказывает Злата Хан. – Но мне сказали, что я еще маленькая, и предложили домру. Сначала я даже не знала, что это такое. А потом услышала, как она звучит, и мне понравилось». Сейчас Злата уверенно говорит, что хотела бы связать жизнь с музыкой и в будущем преподавать домру детям.

Похожая история у Таси Сорокиной. Девочке подарили гитару, и поступать она пришла именно на нее. Но в школе искусств предложили другой вариант. «Потом переводиться уже не захотелось, – говорит Тася. – Мне нравится, что домристы всегда играют вместе с концертмейстером. Я люблю играть под фортепиано».

Почти никто из ребят не говорит о домре как о «временном варианте». Наоборот – через несколько лет занятий появляется желание продолжать обучение.

Антон Улизко играет на домре пятый год. А начинал со скрипки. «Как-то посмотрел с родителями «Титаник», увидел там скрипачей и тоже захотел играть, – рассказывает мальчик. – Но потом учительница ушла. Мне предложили домру, и я совсем не жалею. Потом предлагали вернуться к скрипке, но я отказался. Считаю, что домра – лучший инструмент».

Отношение к домре у детей довольно спокойное – без лишней романтизации. Для них это не «музыкальный символ России» и не музейная редкость, а обычный инструмент, на котором можно играть самую разную музыку.

У Германа Грунчина похожая история. Он пришел поступать на балалайку, но оказался в классе домры. «Я рад, что учусь именно на домре, потому что она очень певучая, – говорит Гера. – Многие думают, что на народных инструментах играют только народные песни. Но это не так. Мы играем много современных произведений. Особенно мне нравится, как в оркестре звучит тема из «Пиратов Карибского моря». Домры там солируют, и это очень красиво».

Кукарача на трех струнах

Репертуар домристов давно вышел за пределы исключительно народной музыки. На трех струнах исполняют классику, джаз, обработки рок-композиций, музыку из кинофильмов.

«Больше всего мне нравятся лирические произведения, романсы, – рассказывает Тася Сорокина. – Домра очень хорошо умеет передавать такие настроения». Одним из самых сложных произведений для ученицы стало «Танго» М. Галассо из фильма «Танго Рашевских». А самым запоминающимся – мексиканская мелодия «Кукарача» Д. Корригана. С этим произведением Тася заняла первое место на Российском конкурсе юных исполнителей на народных инструментах.

«Когда я иду с инструментом, все постоянно спрашивают, что это? – смеется Злата. – А однажды маленькая девочка увидела меня с домрой и спросила у мамы: «Это балалайка?» А мама ей отвечает: «Нет, что ты, это мандолина!» Подобные истории вспоминают почти все ученики.

Политические гонения

Первые упоминания о домре относятся к XVI веку. На ней играли скоморохи – странствующие артисты и музыканты. Инструмент был распространен довольно широко: звучал на ярмарках, праздниках, народных гуляньях. Некоторые исследователи даже называют домру предком балалайки. Но в XVII веке инструмент практически исчез.

Во времена царя Алексея Михайловича начались гонения на скоморохов. Их представления называли «бесовскими игрищами», а музыкальные инструменты уничтожались. Домра на долгое время выпала из музыкальной истории.

В конце XIX века музыкант Василий Андреев вместе с мастерами фактически восстановил инструмент и ввел его в оркестр русских народных инструментов. Тогда же появились первые профессиональные исполнители, учебные классы, концертный репертуар.

Главное открытие музыкальной школы

Сегодня домра преподается в музыкальных школах, училищах и консерваториях. Для нее пишут современные произведения, проводятся конкурсы исполнителей. Но массовой популярности инструмент так и не получил.

Возможно, поэтому дети, которые играют на домре, довольно быстро начинают воспринимать себя как часть особого сообщества. Почти все ученики, с которыми удалось поговорить, отдельно вспоминали оркестр русских народных инструментов.

«У нас очень дружный оркестр», – говорит Антон. «Мне нравится, как звучат домры вместе», – рассказывает Герман. А Тася признается, что именно оркестр стал для нее главным открытием музыкальной школы: «Когда все инструменты играют вместе – это звучит просто волшебно. Я считаю, наши русские народные инструменты нужно показывать во всей красе. Хотелось бы, чтобы домристов было больше».

Именно оркестр во многом разрушает стереотип о «скучных народных инструментах». В репертуаре появляются саундтреки, классика, современная музыка. Может быть, поэтому многие ученики продолжают ходить на оркестр даже после выпуска.

Домра требует от ребенка довольно большой сосредоточенности. Инструмент маленький и легкий только на первый взгляд. Чтобы добиться хорошего звука, нужна точность движений и постоянная работа рук. Главный прием игры на домре – тремоло, быстрое чередование ударов медиатором по струне. Именно оно создает тот самый длинный, «поющий» звук, по которому инструмент легко узнается. Наверное, поэтому дети чаще всего называют домру «мелодичной» или «певучей».

Плохо без пропаганды

В музыкальных школах народным инструментам конкурировать приходится не только с гитарой или фортепиано, но и вообще с современной культурной средой. «Пропаганды русских народных инструментов практически нет, – говорит руководитель русского народного оркестра при Детской школе искусств Екатерина Коновалова. – Многие не могут отличить даже баяна от гармошки, что уж говорить о домре. В советское время народная культура поддерживалась гораздо активнее. Сейчас русские народные инструменты можно назвать вымирающими. Конечно, если мы хотим свою культуру поддержать, то это нужно делать уже сейчас, иначе уже через несколько лет поддерживать будет некого».

При этом сама система музыкального образования продолжает сохранять эту традицию – во многом усилиями конкретных педагогов и школ. Дети вполне готовы заниматься домрой. Просто они слишком редко с ней сталкиваются.

А значит, вопрос здесь уже не к детям, а к взрослым: почему о собственной музыкальной традиции мы вспоминаем только внутри музыкальных школ.